Vad betyder de Olika Kontraster i Fotografi

Kontrast i fotografi beskriver den visuella skillnaden i toner, texturer, högdagrar, skuggor och färger. Kontrast betyder bokstavligen skillnad. Och inom fotografi är skillnaden i ton och färg. Specifikt skillnaden mellan vad som är svart och vad som är vitt. Utan kontrast skulle varje bild helt enkelt vara extremt mörk eller extremt ljus, kanske med en nyans av grått någonstans i mitten.

När du tittar på en bild och märker att de mörka delarna är extremt mörka medan de ljusare delarna är löjligt ljusa, märker du kontrast. Kontrast är när en del av fotot ser extremt annorlunda ut från en annan del av fotot. Eftersom så mycket detaljer går in i moderna bilder, kan du göra så mycket mer med färgkontrast än någonsin tidigare inom fotografering.

Genom att leka med olika toner, färger och texturer kan du skapa intressanta kontraster i dina bilder. I sin kärna handlar kontrasten om spelet mellan högdagrar och skugga. Men du kan ta det ännu längre. Om du behärskar konsten att kontrastera, kommer du att kunna överlappa olika typer av kontraster för att göra djupa, komplexa och slående bilder som kommer att lämna dina tittare andfådda!

Nu ska vi prata om de olika typerna av kontrast inom fotografering, från hög kontrast till låg kontrast, och från färgkontrast och tonal kontrast.

Hög Kontrast

Bilder med hög kontrast visar en tydlig skillnad mellan de ljusaste och mörkaste elementen. En del av en bild kommer att markeras medan den andra delen blir mörkare. Det är detta som gör något hög kontrast, med stor skillnad mellan ljust och mörkt.

Till exempel har siluettbilder hög kontrast. När du placerar ditt motiv mellan kameralinsen och solen skapar du en extremt ljus bakgrund där ditt motiv är djärvt mörkt. Detta är ett foto med hög kontrast.

För att skapa ett fotografi med hög kontrast behöver du bara ha en stark punkt som står i skarp kontrast till resten av bilden. Men du kan också göra detta genom att ha intensitet mellan texturer och färger. Till exempel att ta ett fotografi av havet i solnedgången. Den intensivt ljusgula och orangea himlen mot det livligt blå vattnet kommer att göra ett foto med hög kontrast.

Låg kontrast

Jämfört med bilder med hög kontrast är bilder med låg kontrast betydligt mindre intensiva. De erbjuder fortfarande en hög grad av kontrast, bara med en mer subtil attityd.

Bilder med låg kontrast har fler mellantoner och handlar mer om skillnader i tonomfånget. Till exempel innehåller bilder med låg kontrast vanligtvis svartvita bilder med ganska lite grått i dem, istället för bara rent svartvitt.

Bilder med låg kontrast är också mjukare, med en mindre intensiv färgmättnad. Ta exemplet vi pratade om tidigare med den orangea himlen mot det blå vattnet. Istället för att den här bilden är extremt intensiv med ljusa apelsiner och chockerande blåtoner, skulle den vara lite mer fyllig. Med låg kontrast får du samma scen men den är mer stämningsfull, till och med melankolisk eftersom färgerna inte poppar lika mycket.

Den bästa tiden att öva fotografering med låg kontrast är när du försöker skapa en berättelse. Bilder med lägre kontrast är bättre på att representera scenen. Till exempel för att representera havsvågornas stilla skvalp eller drömmigheten i en solnedgång.

Färgkontrast

Färgkontrasten har att göra med färghjulet, som du kanske kommer ihåg från skolan. Färghjulet består av alla primära färger på den inre cirkeln och de sekundära färgerna på den yttre cirkeln. Färgerna som finns på motsatta sidor av hjulet är mest kontrasterande från varandra. Så här kan du använda färgkontrasten i fotografering.

Till exempel är rött på motsatt sida av grönt på färghjulet. Detta beror på att de två färgerna står i maximal kontrast till varandra, till skillnad från något som rött och blått. Ett annat exempel är lila och gula, eftersom de sticker ut från varandra med hög kontrast. Detsamma kan sägas om blått och orange.

Inom fotografering kan dessa krockande färger användas för att skapa stor färgkontrast. Med andra ord kan de få ett fotografi att poppa eftersom de leder en persons blick runt bilden. Du kan också få ditt motiv att sticka ut från resten av scenen genom att ha dem i en kontrasterande färg.

Om ditt motiv till exempel står på ett fält med grönt gräs, be dem bära något rött. Dessa kontrasterande färger kommer att få ditt motiv att sticka ut mot den gröna bakgrunden. Detsamma kan inte göras om du har på dig något grönt eller blått, det kommer helt enkelt inte att dra till sig så mycket uppmärksamhet. Ditt motiv kommer inte att se lika distinkt ut eftersom färgerna kommer att blandas mer naturligt med bakgrunden.

Du kan använda den här metoden i alla typer av dagliga scenarier. En person med orange hår kan se mer intressant ut stående mot en blå vägg. Det handlar om att spela med intensitet, komposition och definition.

Färgkontrast fungerar riktigt bra med varma och kalla färger som spelar av varandra. Varma färger som rött, gult och lila fungerar alltid bäst med kallare färger som blått och grönt. Du vill alltid ha en varm färg inställd mot en kall färg, eller tvärtom.

Tonal Kontrast

Tonal kontrast fokuserar mer på ljusa och mörka toner snarare än detaljer och färg. Din kamera använder faktiskt tonkontrast i sin algoritm vid autofokusering. Din kamera kan upptäcka en viss mängd kontrast för att avgöra hur du bäst tar en bild i automatiskt läge.

Den enda gången som tonkontrast är särskilt relevant är när du tar svartvita bilder. Eftersom du inte har några färger att leka med måste du fokusera på tonen. Dina svartvita fotografier kommer att ha mörka toner och ljusa toner, vilket ger en hög tonal kontrast.

För att göra saker riktigt enkla betyder tonkontrast intervallet mellan rent vitt och rent svart. Så för att ha hög tonal kontrast måste du ha hela intervallet visat i ett fotografi, med vissa delar som är rent vita och andra delar är helt svarta. Du kan också lägga in gråtoner genom hela spektrat för att få de vita och svarta delarna att poppa mer.

Texturkontrast

Glöm allt om färger, du kan också visa stor kontrast i fotografering genom att använda olika texturer. Genom att kombinera mjuka och grova texturer i ett fotografi får du en extra kant som gör det mer tilltalande för betraktaren.

Ett av de enklaste sätten att använda textur är att använda bakgrunden. Om huvudmotivet för ditt fotografi är något som har mycket textur, ställ det mot en mjuk bakgrund. Detta kommer att göra motivet mer omedelbart intressant för ögat.

Om din bakgrund är mjuk eller suddig men ditt motiv är tydligt i fokus, har du skapat ett foto med stor texturkontrast. Den som tittar på bilden kommer omedelbart att dras till det tydliga elementet, med bakgrunden som mer av en eftertanke.

Ett sätt att göra detta är genom att ändra skärpedjupet. Skapa ett grunt skärpedjup genom att se till att ditt motiv är långt från bakgrunden medan din kamera är närmare motivet. Detta gör bakgrunden mjukare samtidigt som motivet skärps, vilket ger dig stor kontrast i bilden.

Abstrakt kontrast

Det finns andra sätt att skapa kontrast i fotografier. Du kan vara lite mer abstrakt med det du gör genom att leka med naturliga scener.

Om du ser något som ett enda blommande träd mitt i ett annars tomt fält, kan detta användas som motiv för en fotografering. Genom att använda trädet som motiv och det tomma fältet som bakgrund har du skapat ett kontrastfoto. Trädet poppar mot det tomma fältet. Det är mer ett abstrakt koncept, men det är en rolig övning.

Ett annat exempel kan vara något som en rostig metallspik som sticker ut ur en blå träbit. Nagelns silver är i kontrast till träet, vilket ger en fantastisk närbild. Det finns bra exempel på detta överallt omkring dig.

Slut tankar

Att lära sig hur man mästerligt använder kontrast är ett av de viktigaste stegen för att bli en riktig fotograf. Kontrasten är enkel att förstå, och när du väl kommer på hur du ska tillämpa de olika teknikerna kommer du att vara ostoppbar.

Kom bara ihåg att ingen speciell form av kontrast är bättre än den andra. Allt beror på din stil. Fotografier med låg kontrast kan skapa en lugn och mjuk stämning i ett fotografi, eller till och med göra det lite dystert. Och om du vill ha ett mer dramatiskt, spännande eller till och med mystiskt fotografi vill du prova hög kontrast.

För att skapa bilder med hög kontrast, kom ihåg att det handlar om ditt val av färg och struktur. Du kan använda stark belysning för mörkare skuggor och ljusare motiv. Du kan också fotografera i svartvitt för att automatiskt lägga till mer kontrast.

I slutändan är det att experimentera med olika kontrastnivåer som gör dig till en bättre fotograf.

Lämna ett svar