När du tar porträtt är det viktigt att förstå och komma ihåg syftet med dessa bilder.
Det viktigaste att komma ihåg när du tar porträtt är att ditt motiv ska framstå som självsäkert och tillgängligt. Det är enkelt i teorin, men inte alla känner sig säkra på att ha tagit sitt foto.
Lyckligtvis finns det några saker du kan göra som hjälper personen att verka mer självsäker.
Det första är att justera sin hållning. Genom att få din klient att stå upp rakare framstår de automatiskt mer självsäkra. En bättre hållning hjälper också människor att verka piggare och smalare och hjälper till att jämna ut eventuella rynkor i kläderna.
Som fotograf måste du också vara säker. Ditt självförtroende kommer att överföras till ditt ämne och hjälpa dem att lugna dem.
Du bör börja med att berätta för dem vad som ska hända, vad du ska göra och vad du kommer att be dem att göra. Genom att förklara allt detta för dem kommer de att förstå vad du gör och varför du gör det.
När det kommer till posering är det återigen viktigt att komma ihåg varför du tar dessa bilder. Ämnet ska se avslappnat ut men ändå självsäkert ut. Män brukar stoppa händerna i fickan. Detta kan hjälpa dem att anta en mer avslappnad ställning och hjälper även axlarna att sitta bättre. Kvinnor brukar i allmänhet hålla händerna framför sig.
Fotografer känner till porträttbranschens beprövade knep, men vad händer om du letar efter något mer än en studiobild? Du vill ta en bild som inte bara imponerar på din modell, utan alla som ser på den.
1. Använd naturligt ljus genom ett fönster eller en skärm
Att ta ett foto i direkt solljus kan vara oförlåtande för huden. Naturligt ljus genom en skärm, persienner eller fönster kan dämpa det hårda ljuset och hjälpa till med en fantastisk porträttbild. För att inte nämna det faktum att det är billigt jämfört med studioporträttbelysning.
2. Skjut från rätt höjd
Ta det extra steget för att fånga ditt motiv öga mot öga. Använd utrustning eller fysiskt gå ner för att höja eller sänka din kamera för bästa möjliga bild.
3. Ta blixt från en vinkel
Blixt på kameran ger en dålig strålkastarlook. Och även om platt belysning kan vara ett utseende du är ute efter, är det mer troligt att det inte är utseendet du alltid vill ha. Prova att använda en blixt från en vinkel genom att använda en uppställning med ett ljusställ eller låta en vän hålla den.
4. Experimentera med överexponering
Generellt sett är överexponering något som fotografer försöker undvika. Men unikt för porträttfotografering kan en överexponerad bild faktiskt hjälpa till att uppnå ett rent och polerat utseende. Detta beror på att i en överexponering går vissa detaljer, såsom brister, förlorade. Tricket här är att använda det med måtta, så att du inte överdriver det.
5. Använd ovanliga vinklar för att berätta en historia
Du kan till exempel få en person att verka mer kraftfull genom att fotografera från en lägre vinkel uppåt, ett barn som inte verkar så litet genom att fotografera dem ansikte mot, eller fotografera på långt håll för att betona ensamhet eller obetydlighet.
6. Skjut uppriktigt
Visst, du står framför ditt motiv med en kamera i handen, men det betyder inte att du inte kan få ett uppriktigt foto. Försök att distrahera ditt ämne genom att samtala antingen med dig eller en vän till dem. Du kan också ge dem en uppgift eller fotografera på långt håll.
7. Använd en rekvisita
Rekvisita kan vara väldigt effektivt för att förändra din bild. Det kan introducera en bit färg, skapa en berättelse eller helt enkelt lägga till något av visuellt intresse. Det kan vara något så enkelt som ett paraply eller en pall.
8. Använd ett vidvinkelobjektiv
Traditionellt sett är ett vidvinkelobjektiv inte det objektiv som de flesta porträttfotografer väljer – anledningen är att det förvränger vad du än placerar framför det. Medan de flesta fotografer använder ett 50 mm standardobjektiv, kommer fotografering med ett vidvinkelobjektiv (något under 50 mm) att utmana dig att bli kreativ.
9. Fokusera på vem eller vad som är närmast
När du tar ett porträtt av en grupp, fokusera på den som är närmast kameran medan du fotograferar med en större bländare. Om du inte gör det kommer frontpersonen att vara ur fokus – även med en stor bländare.
10. Placera inte din modell i mitten av bilden
Denna teknik utmanar i synnerhet din känsla för komposition. Du kan ta in element av arkitektur, bakgrund eller rekvisita. Du kan testa använda tredjedelsregeln.
11. Använd färg för humör
Färg eller avsaknaden av sådan har mycket makt över känslan i ditt foto. Överväg att be din modell att bära en viss färg eller spana in en plats i förväg för att få det färgschema du letar efter. Bekanta dig med färghjulet för att förstå vilka färger som kompletterar varandra och vilka som krockar.
12. Kontrollera din bakgrund
Kan du föreställa dig något värre än att ta ett fantastiskt porträtt bara för att få reda på att en katt obekvämt stöttade sig på ett staket i fjärran? Se till så att du vet vad som händer i bakgrunden så att din utmärkta bild inte förstörs.
13. Förbered ditt objektiv
Ta reda på vilka förhållanden du kommer att fotografera i i förväg. Experimenterar du med en vidvinkel? Du kanske fotograferar på långt håll? Tänk på vilken typ av bild du vill fota och var förberedd.
14. Vet hur du använder din utrustning
Om du måste fumla för att ändra en inställning kan du minska din effektivitet och det kan påverka kvaliteten på ditt bolag. Inom fotografering kan sekunder vara skillnaden mellan ett bra tag och ett utmärkt tag. Att snabbt kunna ändra inställningarna på din kamera eller göra ändringar i din utrustning gör att du aktivt kan ta bättre bilder!
15. Håll dig engagerad, fortsätt fota
Det bästa sättet att förbättra din porträttfotografering är genom att få så mycket erfarenhet som möjligt. Om du är ny till porträttfotografering, bjud in vänner för fotografering. Fråga dina vänner, familj eller kollega, ta fram kameran, och bjud på gratis bilder tills du har vässat dina kunskaper.
